En détente
Ce projet est né d'une réflexion sur le besoin de pauses émotionnelles et sensorielles dans l'environnement scolaire. Mes recherches prennent place dans la « salle zen » du Lycée Jean-Pierre Vernant, un espace pensé pour l'apaisement des élèves. À travers la conception de claustras et de parois, j'ai cherché à proposer dans ce lieu un environnement sensoriel capable d'accompagner un moment de retrait.
Ma démarche a évolué au fil des expérimentations : partie d'une exploration autour de la lumière dans l'optique de créer une atmosphère contemplative, mes recherches m'ont progressivement amenée à considérer une dimension plus tactile, complétant la partie visuelle du processus de détente.
Les trois pistes développées ont chacune été pensées pour investir une zone particulière de la pièce : la fenêtre, l'espace, et les surfaces — murs et sol. Les parements, les modules empilables et les parois de cylindres en terre papier jouent sur des registres sensoriels différents : la surface et la matière à toucher, la lumière filtrée et ses projections, les ombres mouvantes projetées par le soleil.
Grâce aux logiciels de modélisation 3D Fusion 360 et Maya, j'ai pu recréer l'espace de détente pour y intégrer ma production céramique et avoir un aperçu des effets produits.
Parois de cylindres
Pour cette piste de recherche, j'ai utilisé la technique du modelage à la plaque, et choisi comme matériau le papier porcelaine. Ce mélange, composé de cellulose et de porcelaine en poudre, est beaucoup plus facile à travailler que la porcelaine seule : plus plastique, il se tient mieux et permet d'obtenir des plaques très fines, jusqu'à un millimètre voire moins d'épaisseur. Il conserve également après cuisson les qualités translucides qui m'intéressaient.
J'ai réalisé plusieurs maquettes avec des cylindres en carton et de la corde en coton pour essayer différents types de nœuds et d'assemblages pendant la fabrication des cylindres en porcelaine.
Modules empilables
La porcelaine était à nouveau centrale à mon travail, souhaitant poursuivre mes recherches autour de la lumière. J'ai cependant privilégié la technique du coulage pour cette gamme d'objets, qui m'a permis de réaliser des pièces régulières servant ensuite de supports d'expérimentation à différents décors et techniques : embossage, gravure, réserve ou ajourage. Avec le logiciel Clayon, j'ai modélisé différents volumes pour explorer des variations formelles, avant de les imprimer en porcelaine sur une extrudeuse 3D.
Parements
Grâce au coulage à l'estampage — qui consiste à utiliser des plaques de terre que l'on vient plaquer dans un moule en plâtre — j'ai pu travailler ce module en série en gardant une marge de variations. La lumière n'étant plus au centre de ces recherches, j'ai testé d'autres terres que la porcelaine : grès noir chamotté, grès rouge, grès d'Irak. J'ai joué sur les reliefs, les textures et les surfaces pour enrichir le rendu visuel, mais surtout tactile.
